Framtidens estetik

Grafisk designtrender 2023: Framtidens estetik

När vi går längre in i 2023 fortsätter grafisk designs område att utvecklas, vilket introducerar oss för en rad nya estetik och återupplivningar av gamla. Årets trender är ett bevis på det ständigt föränderliga visuella språket som formar våra uppfattningar och interaktioner med världen.

Här fördjupar vi oss i de främsta grafiska designtrenderna som formar framtiden för kreativitet och visuell estetik, från mystik och punk-revival till risoprint ombildat och bortom.

Mystik

En av årets mest spännande grafiska designrörelser är uppkomsten av mystik. Denna trend ser att grafisk design drar mycket från element av astrologi, spådom, symbolik och det ockulta. Designers införlivar allt mer mystiska symboler och astrologiska tecken i sina verk, vilket skapar en känsla av förundran och intriger. Användningen av mystiska element lägger inte bara till ett lager av komplexitet till designen utan ansluter också till publiken på ett djupare, mer personligt plan.

Risoprint Reimagined

Risoprint-Reimagined Risoprint, en stil som påminner om vintage skärmavbildning, omarbetas med en digital twist 2023.

 

Denna trend blandar den taktila kvaliteten hos risoprint med precisionen hos digitaltryck, vilket resulterar i design som är både modern och nostalgisk.

 

Abstrakt grafik med vintagestil har blivit särskilt populärt och förenar det förflutna och framtiden i en design.

 

 

Retro Line Art

Retro linjekonst gör comeback, starkt influerad av minimala illustrationer och vintagetidningsannonser. Denna stil kännetecknas av rena, djärva linjer, ofta skapade med tuschmarkörer, som framkallar en känsla av nostalgi. Enkelheten och klarheten hos retrostreck gör den till ett mångsidigt val för olika applikationer, från logotyper och varumärkesidentiteter till förpackningar och affischer.

Airbrush surrealism

Med en nick till 80-talets estetik är airbrush-surrealism en annan grafisk designtrend på frammarsch under 2023. Denna stil använder surrealistiska bilder och drömlika effekter för att skapa visuellt fängslande design. Användningen av airbrushing-tekniker lägger till en mjuk, eterisk kvalitet till designen, vilket förstärker deras surrealistiska attraktionskraft.

Folk botaniska

Som svar på vår alltmer digitala värld erbjuder folklig botanisk design en uppfriskande, organisk touch. Denna trend involverar användning av naturmönster, organiska teckningar och handgjorda texturer för att skapa mönster som känns autentiska och jordande. Det är en återspegling av vår kollektiva längtan efter natur och enkelhet mitt i tekniska framsteg.

90-talets rymdpsykedelia

90-tal-Rymden-Psykedelia Med lån från 90-talets estetik kombinerar rymdpsykedelia element av Memphis Design och vaporwave med futuristiska teman.

 

Det är en levande, kalejdoskopisk trend som lockar tittarna med sina djärva färger och dynamiska mönster.

 

Denna trend är särskilt populär inom musik- och modebranschen, där den erbjuder en distinkt och visuellt engagerande estetik.

 

 

Blandad dimension

En annan betydande trend under 2023 är användningen av blandade dimensioner i grafisk design. Det handlar om att kombinera digitala illustrationer med fotografering i verkligheten för att skapa unika, iögonfallande design. Genom att blanda olika visuella element kan designers skapa en känsla av djup och intriger, vilket utmanar betraktarens uppfattning av verkligheten.

Syra grafik

Sur grafik, inspirerad av Y2K grunge och gotiska subkultur, är kända för sin djärva, förvrängda design. Denna trend innebär ofta att man använder datorfel och andra digitala förvrängningar för att skapa design med en rebellisk, edgy estetik. Syrlig grafik tänjer på gränserna för traditionell design och erbjuder en mer experimentell och avantgardistisk syn på visuell estetik.

Experimentell eskapism

Som namnet antyder handlar experimentell eskapism om att tänja på verklighetens gränser genom design. Denna trend innebär ofta att man använder tekniska experiment för att skapa fantasifulla landskap och surrealistiska scener. Det är en form av eskapism som låter designers och tittare utforska nya världar och upplevelser genom design.

Punk Revival

Punk-Revival grafisk design Om man tar en sida ur motkulturens spelbok är punk-revival en växande trend inom grafisk design.

 

Denna stil präglas av kaotiska collage, rebelliska motiv och en rå, oraffinerad estetik som utmanar vanliga designnormer.

 

Det är en visuell representation av uppror mot status quo, som återspeglar punkrörelsens anda.

 

 

Komplexa kompositioner

Komplexa kompositioner är en annan trend som vinner dragkraft under 2023. Dessa designs involverar användning av flera scener eller element för att berätta en historia eller förmedla ett budskap. Genom visuellt berättande kan designers skapa sammanhängande bilder som engagerar tittare på flera nivåer. Det är ett bevis på designens kraft när det gäller att kommunicera komplexa idéer och berättelser.

Abstrakta gradienter

Avrundar vår lista över 2023 års grafiska designtrender är abstrakta gradienter. Denna trend innebär användning av färgövergångar, avlånga former och brusande färg för att skapa visuellt slående design. Abstrakta gradienter erbjuder en modern, dynamisk estetik som kan lägga till djup och intresse till alla designs.

Grafiska designverktyg

design-verktyg

Området grafisk design drivs av en rad innovativa verktyg som hjälper designers att förverkliga sina kreativa visioner. Från industristandardprogramvara till banbrytande digitala plattformar, dessa verktyg ger den funktionalitet som behövs för att skapa fantastiska visuella mönster. Här är de 10 bästa grafiska designverktygen under 2023, inklusive de allt mer populära midjourney.

1.Adobe Creative Cloud

Adobe Creative Cloud förblir branschstandarden för grafisk design. Denna svit med verktyg, inklusive Photoshop, Illustrator och InDesign, ger designers ett omfattande utbud av funktioner, från fotoredigering och vektorkonst till layoutdesign och typografi.

2. skiss

skiss är ett vektorbaserat designverktyg känt för sitt användarvänliga gränssnitt och kraftfulla funktioner. Sketch är särskilt populärt bland webb- och användargränssnittsdesigners och erbjuder precision och flexibilitet, vilket gör det till ett utmärkt val för att designa digitala produkter.

3. Midjourney

Midjourney är en stigande stjärna inom mjukvaruområdet för grafisk design. Det sticker ut med sitt intuitiva och användarvänliga gränssnitt, tillsammans med en uppsättning verktyg som vänder sig till både nybörjare och erfarna designers. Dess molnbaserade plattform möjliggör samarbete i realtid, vilket gör den till ett idealiskt val för teamprojekt.

4. Skapa

ALSTRA, en kraftfull digital illustrationsapp designad för iPad, älskas av både konstnärer och designers. Med sina lyhörda penslar, robusta lagersystem och en rad verktyg och effekter erbjuder Procreate en uppslukande designupplevelse.

5. Duk

Canvas lättanvända plattform och breda utbud av mallar gör det till ett populärt val för både icke-designers och proffs. canva är webbaserat och erbjuder ett stort bibliotek av typsnitt, stockfoton och grafik, vilket gör det till ett mångsidigt verktyg för snabba designuppgifter.

6. Figma

figma är ett molnbaserat designverktyg känt för sina samarbetsmöjligheter. Det är särskilt populärt för UI- och UX-design, vilket gör att flera designers kan arbeta med ett projekt samtidigt. Figmas vektorverktyg och prototypfunktioner gör det också till ett enastående val för webb- och appdesign.

7.CorelDRAW

Draw är en vektorgrafikredigerare som har varit en stöttepelare i designbranschen i flera år. Den erbjuder en uppsättning verktyg för illustration, layout, fotoredigering och typografi. Den är känd för sina kraftfulla funktioner och precision, vilket gör den till ett utmärkt val för detaljerat designarbete.

8. InVision Studio

InVisionStudio är ett UI-verktyg designat för att skapa interaktiva och animerade gränssnitt. Det ger designers en integrerad lösning för design och prototyper. Plattformen är särskilt användbar för designers som arbetar med projekt för användargränssnitt och användarupplevelse.

9. Affinitetsdesigner

Affinity Designer är en professionell designprogramvara som erbjuder vektorgrafisk design och layoutmöjligheter. Känd för sin snabbhet och precision, det är ett utmärkt verktyg för att skapa detaljerade och komplexa mönster. Affinity Designer stöder både raster- och vektorarbetsytor och är uppskattad för sin engångsköpmodell.

10.Gravit Designer

Gravit Designer är en gratis, fullfjädrad vektorgrafisk designapp som lämpar sig för alla slags jobb, från skärm- och ikondesigner till presentationer, illustrationer och animationer. Det är ett utmärkt verktyg för designers på en budget som inte vill kompromissa med funktionalitet.

Dessa verktyg återspeglar de olika behoven hos den grafiska designindustrin, och ger en rad möjligheter för olika typer av designarbete. Oavsett om du är en professionell grafisk designer, en digital konstnär eller en designentusiast, kan dessa verktyg hjälpa dig att skapa fantastiska och effektfulla mönster.

Framtiden för grafisk design

Framtiden-av-grafisk-design Framtiden för grafisk design kommer definitivt att vara lika dynamisk och spännande som dess förflutna, med framväxande teknologier, förändrad estetik och utvecklande samhälleliga trender som alla bidrar till den form den kommer att ta.

Här är några förutsägelser om vad vi kan förvänta oss av framtiden för grafisk design:

1. Mer uppslukande upplevelser

Med framväxten av virtuell verklighet (VR) och förstärkt verklighet (AR) kan vi förvänta oss att grafisk design blir ännu mer uppslukande. Dessa teknologier ger nya plattformar och möjligheter för designers, vilket gör att de kan skapa design som interagerar med användare på innovativa sätt.

2. AI och maskininlärning

Artificial Intelligence (AI) och Machine Learning gör redan en betydande inverkan inom olika branscher, och grafisk design är inget undantag. Dessa teknologier kan automatisera vissa designprocesser, erbjuda prediktiva designförslag och till och med skapa enkla designs oberoende. Men den kreativa intuitionen och problemlösningsförmågan hos mänskliga designers kommer att förbli väsentliga.

3. Anpassning

I takt med att datainsamlingen blir mer sofistikerad, ökar också potentialen för personlig design. Detta innebär att design inte bara kommer att vara lyhörd när det gäller enhetsstorlek, utan också när det gäller användarbeteende och preferenser. Denna nivå av anpassning kan förbättra användarnas engagemang och förbättra den övergripande användarupplevelsen.

4. Hållbarhet i design

När miljöhänsyn fortsätter att växa, blir hållbarhet en allt viktigare faktor i design. Detta kan påverka inte bara innehållet i design utan även processerna bakom dem. Vi kan förvänta oss att se mer miljövänlig design, från att välja hållbara material för tryckdesign till att optimera digital design för energieffektivitet.

5. Rörelse och interaktivitet

Rörelsedesign och interaktiva element kommer att spela en ännu större roll i framtiden för grafisk design. Från mikroanimationer på webbplatser till interaktiv infografik, dessa dynamiska element kan göra design mer engagerande och förbättra användarinteraktion.

6. 3D-design

3D-design Med framsteg inom tekniken blir 3D-design mer tillgänglig för designers. Som ett resultat kan vi förvänta oss att se fler 3D-element i grafisk design, från 3D-typografi till invecklade 3D-illustrationer. Detta kan lägga till djup och realism till design, vilket gör dem mer visuellt tilltalande.

7. Utveckling av fjärrsamarbete

Trenden med distansarbete kommer sannolikt att fortsätta att påverka designbranschen. Verktyg för realtidssamarbete, som Midjourney, kommer att fortsätta att förbättras, vilket gör det lättare för designteam att samarbeta effektivt från olika platser.

Detta är bara några av de sätt som framtiden för grafisk design kan utvecklas på. Oavsett hur teknik eller trender förändras, kommer kärnan i grafisk design att förbli densamma: att kommunicera idéer effektivt och kreativt. Utvecklingen av grafisk design kommer att fortsätta att drivas av behovet av att få kontakt med publiken på ett meningsfullt och engagerande sätt.

 

Slutsats

Världen av grafisk design utvecklas ständigt, och trenderna 2023 återspeglar branschens kreativitet och anpassningsförmåga. Oavsett om det är den mystiska symboliken i astrologiinspirerad design eller den rebelliska andan av punkens väckelse, ger dessa trender en inblick i designens framtid.

De är ett bevis på kraften i grafisk design när det gäller att forma vårt visuella landskap, reflektera samhälleliga förändringar och påverka vår uppfattning om världen. När vi fortsätter under året kommer det att bli fascinerande att se hur dessa trender utvecklas och vilka nya rörelser som dyker upp.

angelo frisina solljusmedia

Författare Bio

Angelo Frisina är en mycket erfaren författare och digital marknadsföringsexpert med över två decenniers erfarenhet inom området. Han är specialiserad på webbdesign, apputveckling, SEO och blockchain-teknik.

Angelos omfattande kunskap om dessa områden har lett till skapandet av flera talrika prisbelönta webbplatser och mobilapplikationer, samt implementering av effektiva digitala marknadsföringsstrategier för ett brett spektrum av kunder.

Angelo är också en respekterad konsult som delar med sig av sina insikter och expertis genom olika poddsändningar och digitala marknadsföringsresurser online.

Med en passion för att hålla sig uppdaterad med de senaste trenderna och utvecklingen inom den digitala världen är Angelo en värdefull tillgång för alla organisationer som vill ligga i framkant i det digitala landskapet.

4 Kommentarer

  • Daniel Aaron Augusti 17, 2021 vid 8: 28 am

    Mycket trevligt informativt och imponerande inlägg du har skrivit, detta är ganska intressant

  • Angelo Frisina September 4, 2021 vid 6: 39 pm

    Tack Daniel!

  • PX Media September 7, 2021 vid 6: 26 am

    Tack för att du delar användbara insikter.

  • Pusselbitar Marknadsföring September 14, 2021 vid 11: 57 am

    Jag hoppas att dessa trender kommer att hjälpa oss i vårt grafiska designarbete. Tack för att du delar den.