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미래의 미학

2023년 그래픽 디자인 트렌드: 미래의 미학

2023년으로 접어들면서 그래픽 디자인의 영역은 계속해서 진화하여 새로운 미학과 이전 디자인의 부활을 소개합니다. 올해의 트렌드는 우리의 인식과 세상과의 상호 작용을 형성하는 끊임없이 변화하는 시각적 언어에 대한 증거입니다.

여기서 우리는 신비주의와 펑크 리바이벌에서 재해석된 리소프린트와 그 이상에 이르기까지 창의성과 시각적 미학의 미래를 형성하는 최고의 그래픽 디자인 트렌드를 탐구합니다.

비밀

올해의 가장 흥미로운 그래픽 디자인 운동 중 하나는 신비주의의 부상입니다. 이러한 추세는 그래픽 디자인이 점성술, 점술, 상징주의 및 오컬트의 요소를 많이 사용하는 것을 봅니다. 디자이너 점점 더 신비로운 상징과 점성술 기호를 작품에 통합하여 경이로움과 흥미를 불러일으키고 있습니다. 신비한 요소의 사용은 디자인에 복잡성을 더할 뿐만 아니라 더 깊고 개인적인 차원에서 청중과 연결됩니다.

리조프린트 재구상

Risoprint를 재해석한 빈티지를 연상시키는 스타일, 리소프린트 스크린 인쇄는 2023년 디지털 방식으로 재탄생됩니다.

 

이 트렌드는 리소프린트의 촉감 품질과 디지털 인쇄의 정밀함을 혼합하여 현대적이면서도 향수를 불러일으키는 디자인을 만들어냅니다.

 

빈티지 감각이 있는 추상적인 그래픽이 특히 인기를 얻었으며 과거와 미래를 하나의 디자인으로 결합했습니다.

 

 

레트로 라인 아트

레트로 라인 아트는 최소한의 일러스트레이션과 빈티지 잡지 광고의 영향을 많이 받아 컴백하고 있습니다. 이 스타일은 향수를 불러일으키는 깨끗하고 대담한 선이 특징이며 종종 펠트 마커로 만들어집니다. 레트로 라인 아트의 단순함과 명료함은 다재다능한 선택입니다. 다양한 응용에서 로고브랜드 아이덴티티 포장과 포스터까지.

에어브러시 초현실주의

80년대의 미학을 반영한 에어브러시 초현실주의는 2023년에 떠오르는 또 다른 그래픽 디자인 트렌드입니다. 이 스타일은 초현실적인 이미지와 몽환적인 효과를 사용하여 시각적으로 매혹적인 디자인을 만듭니다. 에어브러싱 기술을 사용하여 디자인에 부드럽고 미묘한 품질을 추가하여 초현실적인 매력을 높였습니다.

민속식물원

점점 더 디지털화되는 세계에 대응하여 민속 식물 디자인은 상쾌하고 유기적인 터치를 제공합니다. 이 트렌드는 자연 패턴, 유기적인 드로잉, 핸드메이드 텍스처를 사용하여 정통하고 기초적인 느낌을 주는 디자인을 만드는 것과 관련이 있습니다. 그것은 기술 발전의 한가운데 자연과 단순성에 대한 우리의 집단적 갈망을 반영한 것입니다.

90년대 스페이스 사이키델리아

90년대-우주-사이키델리아 90년대의 미학을 차용한 스페이스 사이키델리아는 멤피스 디자인과 증기파의 요소를 미래적인 테마와 결합합니다.

 

과감한 컬러와 다이내믹한 패턴으로 시선을 사로잡는 생기 넘치고 변화무쌍한 트렌드입니다.

 

이 트렌드는 독특하고 시각적으로 매력적인 미학을 제공하는 음악 및 패션 산업에서 특히 인기가 있습니다.

 

 

혼합 차원

2023년의 또 다른 중요한 추세는 그래픽 디자인에서 혼합 차원을 사용하는 것입니다. 여기에는 디지털 일러스트레이션과 실제 사진을 결합하여 독특하고 눈길을 끄는 디자인을 만드는 작업이 포함됩니다. 다양한 시각적 요소를 혼합하여 디자이너는 깊이감과 흥미를 만들어 보는 사람의 현실 인식에 도전할 수 있습니다.

산성 그래픽

Y2K 그런지와 고딕 하위 문화에서 영감을 받은 애시드 그래픽은 대담하고 왜곡된 디자인으로 유명합니다. 이 경향은 종종 컴퓨터 결함 및 기타 디지털 왜곡을 사용하여 반항적이고 초초한 미학을 가진 디자인을 만드는 것과 관련됩니다. 애시드 그래픽은 시각적 미학에 대한 보다 실험적이고 전위적인 접근 방식을 제공하여 전통적인 디자인의 경계를 확장합니다.

실험적 도피

이름에서 알 수 있듯이 실험적 현실 도피는 디자인을 통해 현실의 경계를 넓히는 것입니다. 이 경향은 종종 기술 실험을 사용하여 상상 속의 풍경과 초현실적인 장면을 만드는 것과 관련이 있습니다. 이는 디자이너와 시청자 모두가 디자인을 통해 새로운 세계와 경험을 탐색할 수 있도록 하는 현실 도피의 한 형태입니다.

펑크 리바이벌

펑크 리바이벌 그래픽 디자인 반문화 플레이북의 한 페이지를 살펴보면 펑크 리바이벌은 그래픽 디자인에서 성장하는 추세입니다.

 

이 스타일은 혼란스러운 콜라주, 반항적인 모티프, 주류 디자인 규범에 도전하는 날것의 정제되지 않은 미학으로 특징지어집니다.

 

펑크 무브먼트의 정신을 반영하는 현상 유지에 대한 반란을 시각적으로 표현한 것입니다.

 

 

복잡한 구성

복잡한 구성은 2023년에 주목받는 또 다른 트렌드입니다. 이러한 디자인에는 스토리를 전달하거나 메시지를 전달하기 위해 여러 장면이나 요소를 사용하는 것이 포함됩니다. 시각적 스토리텔링을 통해 디자이너는 여러 수준에서 시청자를 참여시키는 응집력 있는 시각적 요소를 만들 수 있습니다. 복잡한 아이디어와 내러티브를 전달하는 디자인의 힘에 대한 증거입니다.

추상 그라데이션

2023년 그래픽 디자인 트렌드 목록을 마무리하는 것은 추상 그라데이션입니다. 이 트렌드는 시각적으로 눈에 띄는 디자인을 만들기 위해 색상 전환, 직사각형 형태 및 발포성 색상을 사용하는 것을 포함합니다. 추상 그라데이션은 모든 디자인에 깊이와 흥미를 더할 수 있는 현대적이고 역동적인 미학을 제공합니다.

그래픽 디자인 도구

디자인 도구

그래픽 디자인 분야는 디자이너가 창의적인 비전을 실현하는 데 도움이 되는 다양한 혁신적 도구로 구동됩니다. 산업 표준 소프트웨어에서 최첨단 디지털 플랫폼에 이르기까지 이러한 도구는 멋진 시각적 디자인을 만드는 데 필요한 기능을 제공합니다. 10년 상위 2023개 그래픽 디자인 도구는 다음과 같습니다. 중도.

1. 어도비 크리에이티브 클라우드

어도비 크리 에이 티브 클라우드 그래픽 디자인의 업계 표준으로 남아 있습니다. Photoshop, Illustrator, InDesign을 포함한 이 도구 세트는 디자이너에게 사진 편집 및 벡터 아트에서 레이아웃 디자인 및 타이포그래피에 이르는 포괄적인 기능을 제공합니다.

2. 스케치

촌극 사용자 친화적인 인터페이스와 강력한 기능으로 유명한 벡터 기반 디자인 도구입니다. 웹 및 사용자 인터페이스 디자이너들 사이에서 특히 인기 있는 Sketch는 정확성과 유연성을 제공하여 디지털 제품 디자인을 위한 탁월한 선택입니다.

3. 중도

Midjourney는 그래픽 디자인 소프트웨어 영역에서 떠오르는 별입니다. 초보자와 숙련된 디자이너 모두에게 적합한 도구 세트와 함께 직관적이고 사용자 친화적인 인터페이스가 눈에 띕니다. 클라우드 기반 플랫폼을 통해 실시간 협업이 가능하므로 팀 프로젝트에 이상적인 선택입니다.

4. 프로크리에이트

낳다iPad용으로 설계된 강력한 디지털 일러스트레이션 앱인 은 아티스트와 디자이너 모두에게 사랑받고 있습니다. Procreate는 반응형 브러시, 강력한 레이어 시스템, 다양한 도구 및 효과를 통해 몰입형 디자인 경험을 제공합니다.

5. Canva

Canva의 사용하기 쉬운 플랫폼과 다양한 템플릿은 비디자이너와 전문가 모두에게 인기 있는 선택입니다. Canva 웹 기반이며 방대한 글꼴, 스톡 사진 및 그래픽 라이브러리를 제공하므로 빠른 디자인 작업을 위한 다목적 도구입니다.

6. 피그마

피그 마 협업 기능으로 잘 알려진 클라우드 기반 설계 도구입니다. 특히 UI 및 UX 디자인에 널리 사용되어 여러 디자이너가 동시에 프로젝트에서 작업할 수 있습니다. Figma의 벡터 도구 및 프로토타이핑 기능은 또한 웹 및 앱 디자인을 위한 탁월한 선택입니다.

7.코렐드로

CorelDRAW를 수년 동안 디자인 업계의 중심이 되어온 벡터 그래픽 편집기입니다. 일러스트레이션, 레이아웃, 사진 편집 및 타이포그래피를 위한 도구 모음을 제공합니다. 강력한 기능과 정밀도로 유명하여 세부 설계 작업에 탁월한 선택입니다.

8. 인비전 스튜디오

인비전 스튜디오 대화형 및 애니메이션 인터페이스를 만들기 위해 설계된 UI 도구입니다. 디자이너에게 디자인 및 프로토타이핑을 위한 통합 솔루션을 제공합니다. 이 플랫폼은 사용자 인터페이스 및 사용자 경험 프로젝트에서 작업하는 디자이너에게 특히 유용합니다.

9. 어피니티 디자이너

동질성 디자이너 벡터 그래픽 디자인 및 레이아웃 기능을 제공하는 전문 디자인 소프트웨어입니다. 속도와 정밀도로 잘 알려진 이 도구는 상세하고 복잡한 디자인을 만드는 데 탁월한 도구입니다. Affinity Designer는 래스터 및 벡터 작업 공간을 모두 지원하며 일회성 구매 모델로 높이 평가됩니다.

10. Gravit 디자이너

그라비티 디자이너 는 화면 및 아이콘 디자인에서 프레젠테이션, 일러스트레이션 및 애니메이션에 이르기까지 모든 종류의 작업에 적합한 완전한 기능을 갖춘 무료 벡터 그래픽 디자인 앱입니다. 기능을 타협하고 싶지 않은 예산으로 디자이너를 위한 훌륭한 도구입니다.

이러한 도구는 그래픽 디자인 산업의 다양한 요구 사항을 반영하여 다양한 유형의 디자인 작업에 다양한 기능을 제공합니다. 전문 그래픽 디자이너, 디지털 아티스트, 디자인 애호가 등 누구나 이 도구를 사용하여 멋지고 영향력 있는 디자인을 만들 수 있습니다.

그래픽 디자인의 미래

그래픽 디자인의 미래 그래픽 디자인의 미래는 새로운 기술, 변화하는 미학, 진화하는 사회 트렌드가 모두 그 형태에 기여하면서 과거만큼 역동적이고 흥미진진할 것입니다.

다음은 그래픽 디자인의 미래에서 기대할 수 있는 몇 가지 예측입니다.

1. 더 몰입감 있는 경험

가상 현실(VR)과 증강 현실(AR)의 부상으로 그래픽 디자인이 더욱 몰입할 수 있을 것으로 기대할 수 있습니다. 이러한 기술은 디자이너에게 새로운 플랫폼과 가능성을 제공하여 혁신적인 방식으로 사용자와 상호 작용하는 디자인을 만들 수 있도록 합니다.

2. AI와 머신러닝

인공 지능 (AI) 및 기계 학습은 이미 다양한 산업에 상당한 영향을 미치고 있으며 그래픽 디자인도 예외는 아닙니다. 이러한 기술은 일부 설계 프로세스를 자동화하고 예측 가능한 설계 제안을 제공하며 간단한 설계를 독립적으로 생성할 수도 있습니다. 그러나 인간 디자이너의 창의적인 직감과 문제 해결 능력은 여전히 ​​중요합니다.

3. 개인화

데이터 수집이 더욱 정교해짐에 따라 개인화된 디자인의 가능성도 높아집니다. 이는 디자인이 장치 크기 측면뿐만 아니라 사용자 행동 및 선호도 측면에서도 반응한다는 것을 의미합니다. 이러한 수준의 개인화는 사용자 참여를 강화하고 전반적인 사용자 경험을 향상시킬 수 있습니다.

4. 디자인의 지속 가능성

환경 문제가 계속 증가함에 따라 지속 가능성은 디자인에서 점점 더 중요한 요소가 되고 있습니다. 이것은 디자인의 내용뿐만 아니라 디자인 뒤에 있는 프로세스에도 영향을 미칠 수 있습니다. 인쇄 디자인을 위한 지속 가능한 재료 선택부터 에너지 효율성을 위한 디지털 디자인 최적화에 이르기까지 보다 친환경적인 디자인 관행을 기대할 수 있습니다.

5. 움직임과 상호작용

모션 디자인과 인터랙티브 요소는 그래픽 디자인의 미래에서 훨씬 더 큰 역할을 할 것입니다. 웹사이트의 마이크로 애니메이션에서 대화형 인포그래픽에 이르기까지 이러한 동적 요소는 디자인을 더욱 매력적으로 만들고 사용자 상호 작용을 향상시킬 수 있습니다.

6. 3D 디자인

3D 디자인 기술이 발전함에 따라 3D 디자인은 디자이너가 더욱 쉽게 접근할 수 있게 되었습니다. 결과적으로 3D 타이포그래피에서 복잡한 3D 일러스트레이션에 이르기까지 그래픽 디자인에서 더 많은 3D 요소를 볼 수 있습니다. 이렇게 하면 디자인에 깊이와 사실감을 더해 시각적으로 더 매력적으로 만들 수 있습니다.

7. 원격 협업의 진화

원격 작업의 추세는 디자인 산업에 계속 영향을 미칠 것입니다. Midjourney와 같은 실시간 공동 작업을 위한 도구는 지속적으로 개선되어 디자인 팀이 서로 다른 위치에서 보다 쉽게 ​​효과적으로 공동 작업할 수 있도록 합니다.

이것은 그래픽 디자인의 미래가 펼쳐질 수 있는 몇 가지 방법에 불과합니다. 기술이나 트렌드가 어떻게 변하든지 그래픽 디자인의 핵심은 아이디어를 효과적이고 창의적으로 전달하는 것입니다. 그래픽 디자인의 진화는 의미 있고 매력적인 방식으로 청중과 연결해야 할 필요성에 의해 계속해서 주도될 것입니다.

 

결론

그래픽 디자인의 세계는 끊임없이 진화하고 있으며 2023년 트렌드는 업계의 창의성과 적응성을 반영합니다. 점성술에서 영감을 받은 디자인의 신비로운 상징이든 펑크 리바이벌의 반항적인 정신이든, 이러한 트렌드는 디자인의 미래를 엿볼 수 있는 기회를 제공합니다.

그것들은 우리의 시각적 풍경을 형성하고, 사회적 변화를 반영하고, 세계에 대한 우리의 인식에 영향을 미치는 그래픽 디자인의 힘에 대한 증거입니다. 한 해 동안 계속 진행하면서 이러한 추세가 어떻게 진화하고 어떤 새로운 움직임이 나타나는지 보는 것은 흥미로울 것입니다.

안젤로 프리지나 햇빛 미디어

작성자 바이오

Angelo Frisina는 이 분야에서 XNUMX년 이상의 경험을 가진 고도로 숙련된 작가이자 디지털 마케팅 전문가입니다. 그는 웹 디자인, 앱 개발, SEO 및 블록체인 기술을 전문으로 합니다.

이러한 영역에 대한 Angelo의 광범위한 지식은 다양한 수상 경력에 빛나는 여러 웹사이트 및 모바일 애플리케이션의 생성은 물론 다양한 고객을 위한 효과적인 디지털 마케팅 전략의 구현으로 이어졌습니다.

Angelo는 또한 다양한 팟캐스트와 온라인 디지털 마케팅 리소스를 통해 통찰력과 전문 지식을 공유하는 존경받는 컨설턴트이기도 합니다.

디지털 세계의 최신 트렌드와 발전에 대한 열정을 가지고 있는 Angelo는 디지털 환경에서 앞서 나가고자 하는 모든 조직에게 귀중한 자산입니다.

4 코멘트

  • 다니엘 아론 17 8 월 2021, 8 : 28 오전

    당신이 작성한 매우 유익하고 인상적인 게시물, 이것은 매우 흥미 롭습니다.

  • 안젤로 프리시나 4 9 월 2021, 6 : 39의 오후

    고마워 다니엘!

  • PX미디어 7 9 월 2021, 6 : 26 오전

    유용한 통찰력을 공유해 주셔서 감사합니다.

  • 퍼즐 조각 마케팅 14 9 월 2021, 11 : 57 오전

    이 트렌드가 그래픽 디자인 작업에 도움이 되기를 바랍니다. 공유해 주셔서 감사합니다.